P.I. Obertura de Tchaikovsky "1812": historia, video, contenido, datos interesantes

P.I. Obertura de Tchaikovsky "1812"

El nombre del destacado compositor ruso Pyotr Ilyich Tchaikovsky es bien conocido no solo en nuestro propio país, sino también mucho más allá de sus fronteras. Las obras del gran maestro ciertamente entrarán en el repertorio de todas las orquestas sinfónicas, y las óperas y los ballets se presentan regularmente en los escenarios de los mejores teatros musicales. Sin embargo, entre el rico y creativo Peter Ilyich hay una obra que, en el ranking mundial de las obras orquestales más populares, ocupa el primer lugar con confianza. Estamos hablando de la brillante creación de la Obertura solemne del compositor "1812". Esta no es la composición habitual de Tchaikovsky, ya que, según la idea original del compositor, debe ser realizada por una gran orquesta sinfónica con un grupo mayor de instrumentos de percusión, campanas e incluso cañones reales.

Historia de la creación

En el último cuarto del siglo XIX, cuando el arte musical estaba en la etapa de desarrollo dinámico, en Rusia, por analogía con Occidente, se puso de moda ordenar a los compositores que sostuvieran piezas solemnes para varios días festivos y aniversarios.

En mayo de 1880, Pyotr Ilyich, quien decidió tomarse un tiempo libre para componer el trabajo y se estableció temporalmente en Kamenka, la propiedad de su hermana Alexandra Ilyinichna Davydova, recibió una carta de Pyotr Ivanovich Yurgenson. En su mensaje, el propietario de una compañía de publicaciones de música notificó al compositor que Nikolai Grigorievich Rubinstein, quien fue designado para encabezar el departamento de música de la Exposición de toda Rusia en el próximo 1881, expresó el deseo de ordenar a Pyotr Ilyich un trabajo de vacaciones. Se ofrecieron dos opciones: la primera es una obertura, cuya primera presentación debe tener lugar ya sea en la apertura de la exposición o en una celebración para conmemorar el 25 aniversario de la ascensión al trono de Alejandro II. La segunda opción es una cantata para el Día de la Iluminación, construida en Moscú de la Catedral de Cristo Salvador.

En una carta de respuesta al editor. Tchaikovsky francamente admitió que no le gustaba la propuesta en absoluto. En primer lugar, al maestro no le gustaba componer música para la orden, y en segundo lugar, trató al emperador que gobernaba en ese momento con gran antipatía, y la arquitectura del recién construido Templo del compositor no inspiró. Solo la apelación personal por escrito del propio Rubinstein, cuya solicitud a Pyotr Ilyich no tenía suficiente espíritu, ayudó a resolver esta situación.

Al elegir cuidadosamente un tema para su trabajo, Peter Ilyich se centró en la próxima fecha importante: el 70 aniversario de la victoria de Rusia en la guerra con Napoleón. Además, el hecho de que la Catedral de Cristo Salvador también se construyó en memoria de los héroes de los acontecimientos de 1812 fue un papel importante en la elección del tema.

El trabajo en el trabajo del compositor fue bastante rápido. Quizás se inspiró en el hecho de que los participantes en la guerra con Napoleón: los nobles Davydov y Rayevsky, que estaban estrechamente relacionados entre sí, eran habitantes de la finca Kamenka, donde Tchaikovsky trabajó en su composición. Mientras tanto, puede ser porque a Peter Ilyich le tomó muy poco tiempo escribir la obertura, se sintió abrumado por las fuertes dudas sobre los méritos artísticos de su última creación. En los mensajes a sus amigos, se quejó de que la música es muy alta y ruidosa.

La obra se completó el 7 de noviembre de 1880, como lo demuestra la inscripción del compositor al final de la partitura. La obertura se publicó en forma impresa solo en 1882, y el 8 de agosto del mismo año se estrenó como parte de la Exposición de Arte Industrial de toda Rusia. El concierto tuvo lugar en la plaza frente a la Catedral de Cristo Salvador, que en ese momento aún no se había completado. Los oyentes, que eran decenas de miles de moscovitas ordinarios, fueron sorprendidos por la composición ampliada de la orquesta, los cañones de pie a los lados y al ritmo de la música tocando voleas triunfales, así como una gran campana de campana triunfante. El éxito superó todas las expectativas y en menos de un año, el 26 de mayo de 1883, la obertura se realizó en el mismo lugar mientras se iluminaba el templo.

Datos interesantes

  • Obertura "1812" fue apreciada por el gobierno del Imperio ruso. Para este trabajo PI Tchaikovsky fue galardonado con la Orden de San Vladimir, me gradué.
  • Al escribir la obertura, Pyotr Ilyich Tchaikovsky estaba tan inspirado por el estado de ánimo patriótico, que tuvo que reflejar en este trabajo, que introdujo la parte de los cañones reales en la partitura. Por esta razón, en la orquestación originalmente escrita por el compositor, la obertura se realiza muy raramente, y las descargas de artillería son reemplazadas por los sonidos de un bombo o un instrumento especial de cañón que imita los sonidos de un cañón disparado.
  • Al principio, Tchaikovsky trató su obra recién creada: la obertura "1812" fue muy hostil y escribió sobre esto en sus mensajes a sus amigos muchas veces. Sin embargo, después del estreno triunfal, conducido por Hippolyte Karlovich Altani, la opinión del compositor sobre su idea comenzó a cambiar gradualmente. Pronto, el éxito de la obertura se realizó en Smolensk, Kharkov, Tiflis, Pavlovsk, Odessa, y luego fue escuchado por residentes de ciudades europeas como Praga, Berlín, Bruselas. Al ver la cordial bienvenida de los oyentes, Peter Ilyich comenzó a incluir este trabajo en el programa de los conciertos de su autor, y pronto comenzó a interpretarlo para un encore.
  • En la Unión Soviética, la obertura solemne de Piotr Ilyich Tchaikovsky fue prohibida por algún tiempo. La razón de esto fue el himno de la Rusia zarista, "Dios salve al zar". Solo en los años de la Gran Guerra Patriótica para mantener la actitud patriótica del pueblo soviético, la actuación se reanudó nuevamente. Sin embargo, ahora la obertura sonaba con los cambios que el compositor Vissarion Shebalin le hizo: reemplazó melodiosamente la melodía del himno que glorifica al rey con el motivo del coro "Glorificar" de la ópera. "Ivan Susanin" M.I. Glinka. Los sonidos de este trabajo apoyaron moralmente a los residentes de Leningrado sitiados, y también acompañaron la transmisión de informes de primera línea, que todos los ciudadanos de nuestro país estaban esperando.
  • Es necesario notar el hecho de que Tchaikovsky en la obertura "1812" usó las melodías de esos himnos de Rusia y Francia, que estaban en el momento de escribir el trabajo, y también a los oyentes, que eran más conocidos. El hecho es que durante la guerra de 1812, es decir, durante el reinado de Napoleón, el himno de Francia fue la "Canción en marcha". "Marseillaise" se convirtió en el símbolo del estado de este país sólo en 1871. Además, después de los acontecimientos de febrero de 1917 en Rusia, la Marsellesa, como la Internacional, fue percibida como un himno revolucionario. Con respecto al himno ruso "¡Dios salve al zar!": Apareció solo en 1833, y hasta ese momento Rusia fue glorificada con una canción a las palabras de Gavriil Derzhavin "¡Trueno de la victoria, que se escuche!"
  • Por primera vez, la grabación de la obertura de Tchaikovsky "1812" con una artillería real fue realizada por la Orquesta Sinfónica de Minneapolis (EE. UU.) En los años cincuenta del siglo pasado. Debido a los disparos de cañón y al repique de las campanas al tocar la obertura, las frecuencias de sonido resultaron ser tan bajas que muchos jugadores no pudieron pararse en estos lugares: se trató de la rotura de la aguja de recogida. Por este motivo, se utilizó la obertura solemne "1812" de Pyotr Ilyich Tchaikovsky para probar la calidad de los altavoces en las bandas de baja frecuencia.

  • La obertura solemne "1812" se usa a menudo tanto en el cine como en películas animadas. Por ejemplo, esta música se puede escuchar en la fantástica serie de televisión "En el borde del universo", en la película de acción "V for Vendetta", en el drama "Society of Dead Poets" y en la famosa serie animada "The Simpsons".
  • En los Estados Unidos de América, desde 1974, la obertura "1812" forma parte de la ceremonia de la fiesta nacional "Día de la Independencia". Es gracioso, pero los estadounidenses tradicionalmente han admirado los sonidos del antiguo himno ruso "¡Dios salve el zar!" Durante décadas en los coloridos fuegos artificiales en honor al importante evento de su país. Quizás, además de la música que afirma la vida, también se sienten atraídos por el nombre de la obra, porque en la historia de los Estados Unidos, 1812 también es de gran importancia. Durante este período, los Estados lucharon con Inglaterra por la independencia y, como resultado de esta confrontación, obtuvieron la soberanía.
  • En Francia, también aman la obertura "1812". Su solemne sonido decora constantemente las fiestas nacionales en este país. Parece que a los franceses no les importa en absoluto lo que causó la creación de este trabajo.

El contenido

Al comenzar la composición de la obertura, Peter Ilyich entendió que este debería ser un trabajo impresionante, que reflejaría vívidamente la grandeza del pueblo ruso, su heroísmo, manifestado en la lucha contra los invasores franceses. Por lo tanto, el maestro en la obertura se acercó muy ingeniosamente a la construcción del arte dramático, y además agregó a la música efectos de sonido como campanas y salvas de cañones reales.

Obertura (tonalidad es-dur), escrita en forma de sonata allegro, abre una introducción ampliada, que incluye tres temas diversos. La música comienza con un coro oscuro, basado en la oración de la iglesia por la preservación de la patria: "Salva, Señor, tu pueblo". El segundo tema de la introducción es una melodía agitada ejecutada por un oboe, pero luego como un relé de un instrumento a otro. Con un desarrollo intenso, pinta figurativamente un cuadro de creciente ansiedad. El tercer tema son los sonidos dramáticos de la fanfarria en el contexto del tema melódico del grupo de violín.

El tema principal de la exposición, caracterizado por un intenso tráfico impetuoso, muestra un panorama de un combate mortal. El aumento constante de la tensión conduce a la aparición de un nuevo tema. Esta es la famosa canción revolucionaria francesa "Marseillaise", pero aquí se presenta en un sonido distorsionado que dibuja la imagen malvada de un invasor enemigo.

El retrato de Rusia y sus heroicos defensores, Tchaikovsky, se retrató brillantemente en una fiesta secundaria, utilizando para este propósito dos motivos diversos. El primero es melodioso, con una hermosa melodía en estilo folk. Peter Ilyich confió su actuación para expresividad al grupo de violín. Otro motivo, pero ya verdaderamente popular, que es muy popular en Rusia: "Ay, Danubio, mi Danubio" es presentado por el compositor en el sonido de la octava de la flauta y el corno inglés. Todos los temas escuchados anteriormente obtienen un desarrollo dinámico en un desarrollo de tamaño pequeño, y luego en la repetición posterior.

El punto de inflexión en el drama de la obra viene en un código solemne. El frenético sonido de "Marseillaise" enmarcado por los rápidos pasajes de los violines y que caracteriza el éxito temporal de los franceses, es reemplazado por el majestuoso sonido del tema de la oración que suena al comienzo de la obra. Aquí se presenta como un símbolo de la victoria del ejército ruso. Luego, triunfante: el tema de la fanfarria de la entrada aparece solemnemente en el fortísimo cuando entran las campanas. La composición se completa con la grandeza del himno estatal del monarca ruso: "Dios salve al zar".

La obertura de Pyotr Ilyich Tchaikovsky "1812" es una obra cuya música refleja vívidamente la idea del poder estatal, así como el aumento más alto del patriotismo, que es muy relevante en la actualidad. A una persona le gusta sentirse como un ganador y disfrutar de los sonidos de la victoria, y el excelente trabajo del gran compositor le da esta oportunidad.

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